The Avengers

Se viene el estreno de este peliculón en el 2012, y como previa acá va este humilde posteo, que te sirve si ya viste todas las pelis previas (para recapitular), y si no viste ninguna, también, como para engancharte en la trama (nos encanta ser un servicio tan útil para la comunidad). Lo que tienen de bueno es que no necesitas seguir ningún tipo de orden, y podés crear un efecto Star Wars, viendo primero The Avengers y después las demás, así te enteras el origen de cada uno de los Superhéroes.

Vale aclarar (para cualquier androide del espacio que no conozca a estos personajes) que todas las pelis son de Superhéroes de Marvel, y es muy probable que alguno vuele, tenga mucha fuerza y hasta tire fuego por el culo, así que no pueden retrucarme que las pelis “son re fantasiosas” o “son re exageradas”; es la idea gente.

Este ambicioso proyecto consta de 5 películas individuales de cada uno de los integrantes que culminará con la reunión de todos ellos en The Avengers. Acá va una reseña de ellas (en orden cronológico).

Iron Man (2008)

El genial Robert Downey Jr. encarna a Tony Stark, el joven heredero de industrias Stark (que se dedican a fabricar armamento militar). Tony no sólo es un genio en ingeniería, sino que también es un mujeriego empedernido que vive más de noche que de día (como diría el Bamba, al día le pondría un toldo) y disfruta de todo lo que el dinero puede comprar (se rumorea que el personaje esta inspirado en Howard Hughs). Lo acompañan su fiel asistente Pepper Pots (Gwyneth Paltrow), su segundo al mando en la empresa, Obadiah Stane (el genio Jeff Bridges) y su buen cofrade, el coronel Rhodey (Terrence Howard).Un día, mientras presenta un nuevo misil en Afganistán, Tony es secuestrado por un grupo terrorista para que ensamble el arma sin garpar una chirola. Pero en su lugar, el crack crea una armadura con lo que tiene a mano, y escapa bajando a corchazos a los discípulos de Osama. Esto hace un click en su cabeza, y decide cambiar el rumbo de la empresa, y mejorar la armadura para ayudar a los pueblos oprimidos. Pero allí descubre que su 2do al mando (el Josema de este Tinelli, el Chirolita de este Chasman, el Bastía de este Fantino) Obadiah está más sucio que una papa…

Gran peli, con mucho humor y grandes actuaciones, dirigida por Jon Favreau.

Le doy 3 guiditos y medio

The Incredible Hulk (2008)

(A no confundir con la de Eric Bana y Jennifer Connelly, que al igual que Homero, realmente apesta)

Luego del famoso accidente de radiación Gamma que lo hace convertirse en una gigantesca bola verde de músculos, el Dr. Bruce Banner (Edward Norton) se aísla del mundo buscando una cura y se raja a brasil a practicar yoga y laburar en una planta empacadora de gaseosas. Cuando está cerca de conseguir controlar a la bestia, los milicoides yanquis encabezados por Emil Blonsky (Tim Roth) lo encuentran y todo se va al carajo. Hulk escapa, pero entonces Blonsky se ofrece a un experimento a cargo del General 'Thunderbolt' Ross (William Hurt) para nivelar fuerzas y así atrapar a la manzana con patas. Obviamente el experimento sale muy mal, y surge una nueva amenaza para la sociedad…

Gran elenco (también esta Liv Tayler como Betty Ross, la hija del general y novia de Banner) encabezado por estos dos monstruos (Roth y Norton) que no son de hacer este tipo de papeles.

Le doy 3 guiditos y medio

Continuará... (Iron Man 2 (2010) - Thor (2011) - Captain America (2011) )

Natural born Killers

Mallory Wilson (la descocada de Juliette Lewis) es una joven que vive con sus padres y su pequeño hermano. Estos 4 podrían conformar la típica familia americana, pero hay unos pares de detalles bien piolas que tiran al carajo la definición de “típica”: el padre es un borrachón de aquellos (con una violencia física y mental que harían quebrar al mismísimo Barreda) que abusa de su hija en cada oportunidad que tiene, y la madre es una cobarde que baja la cabeza y acepta el infierno que la rodea sin chistar. El futuro de la joven Mallory pinta mal, sin posibilidades de escapar de la dictadura de su beodo padre, hasta que un día suena el timbre de su casa…
¿Quién era? El delivery de la carnicería, ¿quién va a ser?
Pero hete aquí que el repartidor no era cualquiera, sino que era el limonazo de Mickey Knox (interpretado por el genio Woody Harrelson), un joven atlético, carismático y totalmente desquiciado, quién se enamora a primera vista de la joven Mallory. A ella se le vuela la capelu al verlo, y juntos escapan en el auto de papa borrachón.
La aventurita no dura mucho, y Mickey queda a la sombra por grand theft auto. Pero lo que el abusón no vió venir era que el loco de la carne iba a escapar de la cárcel y salir derechito para la casa de su enamorada (como diría Nestor, ESTA SI QUE NO TE LA ESPEEEERABAS!), con más sed de venganza que Los Horneros contra el gordo Botijón, después que el alcohólico juez les robara un partido increíble contra Flamengo (¿quién puede olvidarse de las puteadas del “Pelado Verga” al gordinflón arbitro? Que epocas…). El resultado fue un tanto exagerado: Mickey y Mall asesinan a sangre fría a don borrachón y señora (ahogando al primero y quemando viva a la segunda) y escapan, “liberando” a su pequeño hermano (y dejándole una abultada cuenta bancaria a su futuro psicólogo).
De aquí en más, los Knox se “casan” y emprenden un viaje de ida, matando a todo aquel que se les cruza en el camino, pero dejando siempre a 1 del grupo vivo para que cuente la historia (al mejor estilo Keyser Sose en The Usual Suspects). En poco tiempo, y gracias a la inflada que les pega la prensa, encabezada por Wayne Gale (Robert Downey Jr.), Mickey y Mallory se convierten en los asesinos en serie más famosos, y en ídolos y “modelos” de la perdida juventud yanqui (acá iría nuestra carita con los ojos para arriba al estilo “amigo de De Renzis”). Ellos serán perseguidos por un container lleno de policías, entre los que se destaca el detective Jack Scagnetti (interpretado por Tom Sizemore, gran actor, excelente padre de familia, y un drogón de aquellos, que hace un par de meses cayó en naca por enésima vez), quién tiene una pequeña y oscura obsesión con los asesinos en serie…

Dirigida por Oliver Stone, la peli va y viene entre una trama estructurada y un caos total, mezclando todo tipo de escenas: muy locas (que hacen recordar a la genial A clockwork orange), dibujos animados, flashes psicodélicos/satánicos y pequeñas sitcom (que tratan temas tan oscuros y fuertes que las risas de fondo te ponen la piel de gallina), pero todas con un denominador común; sangre en cantidades industriales. Nos muestra como la prensa sensacionalista convierte en ídolos a este par de limones, y como la gente compra sin vacilar, llegando a manifestarse públicamente a favor de ellos. El elenco lo completa Tommy Lee Jones, de gran actuación.
Fue inspirada en la historia de Charles Starkweather y Caril Ann Fugate quienes asesinaron a 11 personas entre Nebrasca y Wyoming a finales de los años 1950 (tres de esos muertos eran la madre, la hermana y el padrastro de ella).

Datito de color: el guión original fue escrito por Quentin Tarantino y revisado por Stone y otros 2 guionistas, quienes cambiaron el foco de la historia (que en el de Quentin estaba centrada en Wayne Gale, Robert Downey Jr.) y la centraron en Mickey y Mallory. Como era de esperar, Quentin no estuvo de acuerdo, repudió el guión y pidió que se sacara su nombre de los créditos (por eso solo aparece como story by Quentin Tarantino) argumentando que "Oliver Stone había edulcorado su guión" jajaja. Menos mal Quentin, si no la sangre no nos iba a dejar ver nada hermano!

Le doy 4 guiditos

Midnight in Paris

Superadas las ganas de volver a caminar por esta ciudad que generan las imágenes del comienzo (una serie de postales en movimiento, amontonadas, sin mucha gracia), podemos concentrarnos en la película en sí y su historia: una pareja a punto de casarse que viaja a París, acompañando a los padres de ella.

El muchacho, Gil, (Owen Wilson) es un escritor de guiones para Hollywood, con más dudas que Samantha (diría Diegote) y con ganas de dejar todo para dedicarse a ser escritor, con mayúsculas. Sueña con quedarse allí, ya que ama a la ciudad de las luces y sus dorados años ´20.

El temita es que su (futura) mujer (Rachel McAdams) no quiere hacer “locuras”. La aterra la posibilidad de que Gil deje de ganar dinero. Así también piensa su madre y su padre: un republicano en cuyo equipo ideal, sin dudas, jugarían: George W., Sarkozy y nuestros cercanos ingenieros, el de más acá de la Cordillera y el de más allá.

Una noche, en la que no quiere acompañar a su mujer a cenar con un amigo de ella, un insoportable, engreído y pedante barbeta, Gil se pierde, por la ciudad, caminando. Debido a cierto hechizo, magia, o vaya a saber qué cosa, a la medianoche, se transporta a sus añorados años ´20. Allí, durante las sucesivas noches, se irá encontrando con muchos escritores, pintores, músicos… Esto le va a servir a Gil para sacarse sus dudas, aprender, tomar decisiones.

Los personajes con los que se encuentra están retratados de una manera caricaturesca, por así decirlo. Un Hemingway siempre borracho y con ganas de pelear, Un Dalí egocéntrico y obsesionado con rinocerontes. Algo así como si en la versión argentina, Borges y Bioy se turnaran para clavarle alfileres a un muñeco vudú del General.

Woody construye la película sobre la idea conocida y tremendamente expandida de que “todo tiempo pasado fue mejor”. Vemos las ganas de rajar que, a veces, nos da el presente, y el refugio que puede significar lo ya dejado atrás, lo hecho, el pasado como algo idealizado.

Una película muy linda, muy entretenida y un final que da ganas de creer, aunque sea por un rato, en aquella hermosa frase del flaco Luis Alberto: “aunque me fuercen yo nunca voy a decir, que todo tiempo por pasado fue mejor, mañana es mejor”. Que así sea.

Calificación: 3 y ½ Chettis.

Leaves of grass

Bill Kincaid (Edward Norton) es un respetado profesor de filosofía de la universidad de Brown. Entre charlas de Aristóteles, Sócrates y Platón en sus clases de latín, Billy y su brillantez encantan a propios y extraños (como diría Homero, es un “eructito”). Esto (sumado a sus numerosas y respetadas publicaciones) hace que el mismísimo decano de Harvard le ofrezca su propio departamento de filosofía en la universidad, para reforzar la carrera de Derecho. Pero el exitoso presente del profe esconde un pasado completamente diferente, del que escapó años atrás.
Billy nació en Little Dixie, Oklahoma, un pueblucho lleno de rednecks drogones y borrachones (como Pachu), con el acentito sureño característico y las ganas de reventarse a corchazos con cualquiera por cualquier malentendido. Su padre murió hace años (se rumorea que era poli tóxico, como Andy chango, y dicen que también se aburría con el programa de Mauro, quien nunca leyó un libro) y su madre Daisy (Susan Sarandon) está en un asilo por elección propia. Completando su familia, tenemos a Brady (Edward Norton), su hermano gemelo, quien tiene un coeficiente intelectual superior al de Billy, pero al que el consumo casi constante de marihuana le dejo el cerebro más tieso que al del nuevo gordo Charly que nos regaló Ortega (grande Palito!! La próxima deja que se muera con un poco de dignidad, hermano…)

Pero Brady no sólo es un entusiasta consumidor de las hojitas verdes que dan risa, sino que también las vende, y tiene su propia plantación con una infraestructura de novela que le permite tener el mejor producto de la zona. Pero como ya deben haber adivinado, nada es gratis en esta vida, y el que le bajó la guita para sus herramientas de horticultura quiere cobrar su parte de la torta.
En la siguiente escena vemos que Bill recibe una llamada diciendo que su hermano ha sido asesinado (de un corchazo? lo envenenaron?? lo empujaron de un edificio??? no, no, le clavaron un flechazo con una ballesta… Maaaamita). Entonces, el profe deja a un lado todo lo que lo hizo rajar de su pueblo y vuelve para velar a su hermano.
Ya al subir al avión, y como si la vida le tirara un irónico “Bienvenido a casa” le toca sentarse al lado de un odontólogo judío pesadísimo de Tulsa (que es una mezcla perfecta entre un recién convertido Tim Whatley y el plomazo de Kenny Bania hinchando los huevos con la ovaltine y los almuerzos adeudados), el cual le taladra el cerebro durante todo el viaje.
Al llegar, y después de ser recibido con una paliza por ser confundido con su hermano, Bill despierta para encontrar a Brady vivito y coleando, y defendiendo su macabra broma con la excusa (bastante cierta, por cierto) de que de otra forma, el gemelo prodigo jamás hubiera vuelto a sus pagos. Pero Brady no sólo hizo volver a su hermano porque lo extrañaba, sino que tiene unos pares más de motivos bien pioooolas…

El escritor y director es Tim Blake Nelson (quien también hace el papel de mejor amigo de Brady), y las grandes actuaciones de Norton haciendo de los hermanos macana te pagan la peli. Por momentos parecen 2 actores distintos, y el acento que logra en Brady se asemeja a la majestuosa actuación de Pitt como gitano en Snatch. El guión hace recordar a las pelis de los Coen, y también a las de Guy Ritchie. El título hace referencia a la colección del poeta americano Walt Whitman, el cual es citado en una parte de la trama. Muy entretenida y con grandes actuaciones, hay que verla.

Le doy 3 guiditos y medio